CONVERSACIONES DE AGOSTO. El arte abierto a todos, en plena calle. Así está a punto estos días de culminar el artista nazareno Diego Gómez Sánchez su nuevo mural, al que ha bautizado como ‘Nuestro eco’ y con el que quiere transmitir que esas pequeñas acciones que todos podemos realizar cada día pueden influir de forma determinante en nuestro entorno.
A sus 35 años, Diego Gómez Sánchez cuenta ya con un importante recorrido artístico, que le ha llevado desde ser el autor de carteles de celebraciones importantes de Dos Hermanas, como la Feria, el Corpus, la Cabalgata de los Reyes Magos o las Jornadas Folclóricas Internacionales, a la realización de numerosos murales, entre ellos el que se encuentra realizando en la esquina de la rotonda que enlaza la calle Jovellanos con la antigua Carretera a Montequinto.
Además, este artista plástico nazareno se encuentra muy vinculado al mundo cofradiero de la ciudad. Para empezar, ha sido integrante durante veinte años de la Banda de Cornetas y Tambores de la Presentación al Pueblo, es hermano del Cautivo, del Santo Entierro y de la Presentación, y, además, su tío, José Antonio Sánchez Melgarejo, es hermano mayor del Santo Entierro, en cuya junta de gobierno se encuentra igualmente su padre, Diego Gómez Millán, y otro tío suyo, Juan Manuel Gómez Millán, fue hermano mayor de la Vera-Cruz.
- ¿Se puede vivir como artista plástico?
- En mi caso, si. Yo me dedico parte del año a la escenografía, a la decoración, formo parte del equipo de diseño y montaje de la Cabalgata de los Reyes Magos, y todo lo alterno con mi estudio y mis creaciones artísticas.
- ¿Dónde te formaste como artista plástico?
- En la Escuela de Artes de Sevilla, donde estudié escultura y diseño, y después en la Facultad de Bellas Artes de Sevilla.
- ¿De dónde te viene el deseo de crear?
- Es algo que me vino ya de pequeño. Desde que tengo uso de razón mis juguetes eran los lápices, rotuladores y plastilinas. Y cuando jugaba con los muñecos que hacía, montaba siempre una composición o alguna historia que yo me inventaba. Siempre he sido muy creativo y siempre me ha gustado montar mis propios mundos, sobre todo con los materiales plásticos.
- ¿Cómo te llega la propuesta para pintar este mural?
- Fue a través de la Delegación de Juventud del Ayuntamiento de Dos Hermanas. Yo ya había hecho con ellos varios murales en distintos espacios de Montequinto y en el núcleo urbano de Dos Hermanas, como uno bastante grande que hay en la Peña Carnavalesca de Ibarburu. Y, además, tengo otros que he creado para empresas o particulares, como en el restaurante ‘Bonanza’ o en otro bar de la barriada de Cantely. Y ya por último éste en el que estoy trabajando actualmente.
- ¿Todos estos murales que has pintado forman parte de la misma filosofía de intentar recuperar de forma artística aquellos espacios que hay en Dos Hermanas?
- La mayoría parte de esa iniciativa del Ayuntamiento para darle otro empaque al entorno urbano de la ciudad y rehabilitar espacios que estaban un poco desgastados por pintadas o por cartelería.
- Te parece acertada esta política, ¿no?
- La verdad es que sí. La veo súper acertada porque creo que al final todos salimos ganando, sobre todo el ciudadano porque se encuentran con un entorno mucho más transitable y más humano, además de poner en valor los méritos de artistas de Dos Hermanas, a los que se nos está ofreciendo un escaparate donde poder desarrollar nuestro trabajo y dar a conocer a los ciudadanos qué es lo que somos capaces de hacer.
- La verdad es que sois varios artistas nazarenos los que habéis sido elegidos para realizar estos murales.
- Dos Hermanas está pasando artísticamente por un buen momento en distintos aspectos del ámbito artístico, y creo que desde las instituciones lo están empezando a ver y a poner en valor.
- ¿Este espacio lo elegiste tú o fue una propuesta del Ayuntamiento?
- Este lugar me lo propusieron y lo acepté encantado. La verdad es que tenía bastantes ganas de encontrarme con un espacio como éste.
- ¿Cuántos metros cuadrados ocupa tu obra?
- Unos doscientos.
- ¿Tiene nombre?
- Sí. Se llama ‘Nuestro eco’.
- ¿Qué significa?
- Trata de hacer ver que nuestras pequeñas acciones son capaces de repercutir en nuestro entorno y, sobre todo, en nuestro ecosistema. Si te fijas, aparece la figura de una niña, en este caso mi hija Natalia, para darle un sentido más infantil y onírico en cuanto a los sueños, que lo que hace es suspirar un aliento que convierte a pájaros de papel en aves naturales, en este caso en un jilguero que es un pájaro que a mí me encanta y que es autóctono de aquí, que, su vez, lo que hace es realizar un recorrido sobre un patio de macetas andaluzas y distintos motivos que hacen reflejar los ecosistemas que tenemos en el planeta: el medio acuático o la selva, además otros motivos que se irán descubriendo.
- ¿Cuándo empezaste y cuándo prevés que lo puedes terminar?
- Empezar a pintar en la pared, hace unas cuatro semanas. Prácticamente voy a emplear el mes de agosto entero y no sé si algunos días de septiembre. Pero todo ha contado con una fase previa para la realización de bocetos e ideas, que los empecé hace ya bastante tiempo.
- ¿Te encuentras satisfecho de cómo está quedando?
- La verdad es que sí. Uno de los motivos por los que me gusta pintar en la calle es porque recibo de primera mano el feedback de los transeúntes y vecinos de esta zona, y la verdad es que la acogida está resultando bastante buena. Me pitan cuando pasan en el coche, me saludan todas las mañanas y me animan.
- ¿Recuerdas algún comentario que te llamara la atención?
- Sobre todo los comentarios de los propios vecinos de esta zona, que están encantados con que esta pared esté decorada con este tipo de obra y no como estaba antes.
- ¿Qué material has empleado para la realización de este mural?
- El esmalte acrílico y el espray.
- ¿Cómo te calificarías como artista?
- Como un artista bastante polifacético. Yo soy una persona muy curiosa y desde pequeño siempre me ha gustado mucho formarme, experimentar y moverme de una técnica a otra para poder representar las ideas que tengo. Lo mismo trabajo la pintura digital como la mural, además de la escultura. Es más, ahora estoy preparando una exposición, que será mi primera individual que se presentará en La Almona y que se inaugurará el 21 de septiembre.
- ¿Qué vas a mostrar ahí?
- Se titulará ‘Panorama’, y en ella trataré de ofrecer una visión personal a la sociedad en la que vivimos tanto con obras pictóricas como escultóricas.
A sus 35 años, Diego Gómez Sánchez cuenta ya con un importante recorrido artístico, que le ha llevado desde ser el autor de carteles de celebraciones importantes de Dos Hermanas, como la Feria, el Corpus, la Cabalgata de los Reyes Magos o las Jornadas Folclóricas Internacionales, a la realización de numerosos murales, entre ellos el que se encuentra realizando en la esquina de la rotonda que enlaza la calle Jovellanos con la antigua Carretera a Montequinto.
Además, este artista plástico nazareno se encuentra muy vinculado al mundo cofradiero de la ciudad. Para empezar, ha sido integrante durante veinte años de la Banda de Cornetas y Tambores de la Presentación al Pueblo, es hermano del Cautivo, del Santo Entierro y de la Presentación, y, además, su tío, José Antonio Sánchez Melgarejo, es hermano mayor del Santo Entierro, en cuya junta de gobierno se encuentra igualmente su padre, Diego Gómez Millán, y otro tío suyo, Juan Manuel Gómez Millán, fue hermano mayor de la Vera-Cruz.
- ¿Se puede vivir como artista plástico?
- En mi caso, si. Yo me dedico parte del año a la escenografía, a la decoración, formo parte del equipo de diseño y montaje de la Cabalgata de los Reyes Magos, y todo lo alterno con mi estudio y mis creaciones artísticas.
- ¿Dónde te formaste como artista plástico?
- En la Escuela de Artes de Sevilla, donde estudié escultura y diseño, y después en la Facultad de Bellas Artes de Sevilla.
- ¿De dónde te viene el deseo de crear?
- Es algo que me vino ya de pequeño. Desde que tengo uso de razón mis juguetes eran los lápices, rotuladores y plastilinas. Y cuando jugaba con los muñecos que hacía, montaba siempre una composición o alguna historia que yo me inventaba. Siempre he sido muy creativo y siempre me ha gustado montar mis propios mundos, sobre todo con los materiales plásticos.
- ¿Cómo te llega la propuesta para pintar este mural?
- Fue a través de la Delegación de Juventud del Ayuntamiento de Dos Hermanas. Yo ya había hecho con ellos varios murales en distintos espacios de Montequinto y en el núcleo urbano de Dos Hermanas, como uno bastante grande que hay en la Peña Carnavalesca de Ibarburu. Y, además, tengo otros que he creado para empresas o particulares, como en el restaurante ‘Bonanza’ o en otro bar de la barriada de Cantely. Y ya por último éste en el que estoy trabajando actualmente.
- ¿Todos estos murales que has pintado forman parte de la misma filosofía de intentar recuperar de forma artística aquellos espacios que hay en Dos Hermanas?
- La mayoría parte de esa iniciativa del Ayuntamiento para darle otro empaque al entorno urbano de la ciudad y rehabilitar espacios que estaban un poco desgastados por pintadas o por cartelería.
- Te parece acertada esta política, ¿no?
- La verdad es que sí. La veo súper acertada porque creo que al final todos salimos ganando, sobre todo el ciudadano porque se encuentran con un entorno mucho más transitable y más humano, además de poner en valor los méritos de artistas de Dos Hermanas, a los que se nos está ofreciendo un escaparate donde poder desarrollar nuestro trabajo y dar a conocer a los ciudadanos qué es lo que somos capaces de hacer.
- La verdad es que sois varios artistas nazarenos los que habéis sido elegidos para realizar estos murales.
- Dos Hermanas está pasando artísticamente por un buen momento en distintos aspectos del ámbito artístico, y creo que desde las instituciones lo están empezando a ver y a poner en valor.
- ¿Este espacio lo elegiste tú o fue una propuesta del Ayuntamiento?
- Este lugar me lo propusieron y lo acepté encantado. La verdad es que tenía bastantes ganas de encontrarme con un espacio como éste.
- ¿Cuántos metros cuadrados ocupa tu obra?
- Unos doscientos.
- ¿Tiene nombre?
- Sí. Se llama ‘Nuestro eco’.
- ¿Qué significa?
- Trata de hacer ver que nuestras pequeñas acciones son capaces de repercutir en nuestro entorno y, sobre todo, en nuestro ecosistema. Si te fijas, aparece la figura de una niña, en este caso mi hija Natalia, para darle un sentido más infantil y onírico en cuanto a los sueños, que lo que hace es suspirar un aliento que convierte a pájaros de papel en aves naturales, en este caso en un jilguero que es un pájaro que a mí me encanta y que es autóctono de aquí, que, su vez, lo que hace es realizar un recorrido sobre un patio de macetas andaluzas y distintos motivos que hacen reflejar los ecosistemas que tenemos en el planeta: el medio acuático o la selva, además otros motivos que se irán descubriendo.
- ¿Cuándo empezaste y cuándo prevés que lo puedes terminar?
- Empezar a pintar en la pared, hace unas cuatro semanas. Prácticamente voy a emplear el mes de agosto entero y no sé si algunos días de septiembre. Pero todo ha contado con una fase previa para la realización de bocetos e ideas, que los empecé hace ya bastante tiempo.
- ¿Te encuentras satisfecho de cómo está quedando?
- La verdad es que sí. Uno de los motivos por los que me gusta pintar en la calle es porque recibo de primera mano el feedback de los transeúntes y vecinos de esta zona, y la verdad es que la acogida está resultando bastante buena. Me pitan cuando pasan en el coche, me saludan todas las mañanas y me animan.
- ¿Recuerdas algún comentario que te llamara la atención?
- Sobre todo los comentarios de los propios vecinos de esta zona, que están encantados con que esta pared esté decorada con este tipo de obra y no como estaba antes.
- ¿Qué material has empleado para la realización de este mural?
- El esmalte acrílico y el espray.
- ¿Cómo te calificarías como artista?
- Como un artista bastante polifacético. Yo soy una persona muy curiosa y desde pequeño siempre me ha gustado mucho formarme, experimentar y moverme de una técnica a otra para poder representar las ideas que tengo. Lo mismo trabajo la pintura digital como la mural, además de la escultura. Es más, ahora estoy preparando una exposición, que será mi primera individual que se presentará en La Almona y que se inaugurará el 21 de septiembre.
- ¿Qué vas a mostrar ahí?
- Se titulará ‘Panorama’, y en ella trataré de ofrecer una visión personal a la sociedad en la que vivimos tanto con obras pictóricas como escultóricas.
FRANCISCO GIL / ANDALUCÍA DIGITAL
